近日，為期四天的第21屆北京藝術(shù)博覽會在中國國際展覽中心已經(jīng)圓滿落幕。本次藝博會共吸引38000參觀人次，國內(nèi)外參展藝術(shù)家和畫廊200家，其中當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)始人司秋利先生的作品尤為引起了轟動和關(guān)注。作為首次亮相的當(dāng)代藝術(shù)瓷板畫，司秋利的2幅原創(chuàng)作品和5幅瓷板衍生品以總價167.3萬元被美國一位瓷器愛好者收藏。
司秋利，北京人，1968年出生，現(xiàn)居于北京市宋莊。職業(yè)畫家、海外華人美術(shù)家協(xié)會顧問、大地藝術(shù)中心館長、“為和平付諸行動”活動創(chuàng)始人。
記者在展覽現(xiàn)場采訪司秋利先生的經(jīng)紀(jì)人
此次參展的作品中《福壽齊天》最為引人注目，司秋利用陶瓷料漿書寫的當(dāng)代藝術(shù)化的“壽”字以字入畫形式新奇，寓意美好，加之色釉結(jié)合碰撞而出的自然韻味和油畫所不能及的油潤光感，這幅作品被陶瓷專家稱作精品中的精品。
很多人都會好奇司秋利先生怎么能創(chuàng)作出如此與眾不同的作品？其實，作為當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)始人司秋利先生和大多數(shù)在某個領(lǐng)域取得斐然成績的人一樣，幕后付出了很多的挫折和艱辛。
司秋利一直專注于陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作，中國瓷板畫千年不變的繪畫風(fēng)格和表現(xiàn)內(nèi)容，已經(jīng)無法滿足他的藝術(shù)觀念、審美價值以及創(chuàng)作的思想，中國陶瓷的藝術(shù)發(fā)展問題讓司秋利陷入了深深的思考當(dāng)中。
他覺得瓷板畫作為具有民族特色的繪畫形式是值得傳承和創(chuàng)新的，不能仍然將瓷板畫藝術(shù)停留在對國畫、油畫等其他畫種普通技法亦步亦趨的描摹上，而應(yīng)該從傳承中國傳統(tǒng)文化意味的角度出發(fā)，使瓷板畫創(chuàng)作達(dá)到精神上的自由。
2011年司秋利創(chuàng)辦了北京翰墨大地陶瓷藝術(shù)發(fā)展有限公司，率領(lǐng)國內(nèi)外陶瓷專家團隊致力于研究當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的新工藝、新觀念、新材料、新手法。經(jīng)過多年的研究終于做出了尺寸為6.25米×2.75米的世界最大骨瓷板，并且可以將陶瓷工藝與現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格相融合，以更豐富多元化的方式展現(xiàn)文化與藝術(shù)，這在中國陶瓷界是一場前所未有的創(chuàng)新。
現(xiàn)代社會是一個思想自由的社會，游歷過世界各國的司秋利有著更為發(fā)散的思路和開闊的視野，他完全從早期的具象思維中走了出來，將潑彩繪畫方式大膽的通過其作品來表達(dá)思想和情感，而色彩之間的銜接碰撞經(jīng)過自然窯變所產(chǎn)生的奇異圖像和紋路，正是司秋利作品抽象之美的主要表現(xiàn)形式。
司秋利陶瓷藝術(shù)作品的創(chuàng)新不僅是他把西方抽象藝術(shù)理念在瓷板上表現(xiàn)，更獨特的是他把陶瓷異形雕塑和畫面巧妙的結(jié)合在一起，通過對泥漿進行褶皺、鏤空等成型方式，讓泥漿最終呈現(xiàn)不同的狀態(tài)，豐富了陶瓷異形雕塑的創(chuàng)作手法和堆雕瓷板畫的創(chuàng)作形式。
瓷板畫《綻放的玫瑰》50cm×50cm
了解陶瓷的人都知道，傳統(tǒng)成形方法的異形陶瓷雕塑燒制成功率非常低，物以稀為貴，這讓它的價值一直高于一般陶瓷雕塑。可想而知，司秋利獨創(chuàng)的當(dāng)代堆雕陶瓷藝術(shù)作為劃時代的國寶級藝術(shù)品未來會有不可估量的收藏價值和發(fā)展空間。
瓷板畫《撲花蝴蝶若知人》100cm×100cm
大多數(shù)中國人對陶瓷藝術(shù)都有一定的情結(jié)，因為這是我們老祖宗留下的寶貴財富。個性化和多元化的社會使得人們對陶瓷藝術(shù)的需求向著個性化和多元化的方向發(fā)展。
瓷板畫《海靈》128cm×90cm
司秋利站在發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化的高度，不囿于各種繪畫技法和材質(zhì)，創(chuàng)造性的進行陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作，使瓷板畫藝術(shù)的美學(xué)價值充分體現(xiàn)出來，成為推動?xùn)|方美學(xué)矗立于世界的一股重要力量，更是開創(chuàng)了中國陶瓷藝術(shù)的一個新的里程碑！
瓷板畫《化繭成蝶》100cm×100cm
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