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2017上海畫廊專場拍賣會藝術家金城君《畫室》540萬成交落錘瞬間
《 畫室》作品評析
金城君 / 畫室
2011年作
設色紙本 / 鏡框
款識：辛卯歲仲秋金城君畫。
鈐印：金(白);城君(朱);墨香閣(白)
出版：《當代美術家—金城君》P13，南京大學出版社2013年6月出版。
22075cmx5 / 約45平方尺
參考價 / RMB :300，000-400，000
成交價：5，400，000 RMB
在金城君的作品中，大多是家鄉的雜草、蘆葦、芭蕉、翠竹等平常景致，他用墨很淡。用筆也很輕柔，在他多年不斷的筆耕之下，作品逐漸形成了自己獨特的兼工帶寫的藝術風格。得于早年對書法研習的功底，他的行筆輕重緩急盤根錯節，在他的工筆畫中，芭蕉、雜草和葉子等題材刻畫工致嚴謹，鳥雀形象生動，他十分注意細節的處理，對葉片上的顏色變化及生長變化，他都十分注意植物本身的生長規律。這種精微的體察，來源于他極深厚的寫生功夫。他說只有通過寫生，才能獲得對事物結構的細微變化與不同環境、時間下的情態的真實體驗。
然而真實的體驗還不足以成就一位優秀的藝術家，當他能自如地把握所描繪對象的生命狀態后還需要進行主觀的處理，以求能夠借繪畫對象及畫面虛實的表達來給觀摩者以審美、精神上的靈性體驗。當我們在他統一、和諧的畫面氛圍中玩味了無數豐富細膩的變化之后，又能在他畫面虛實對比之下形成的綿延不斷的空間層次中，再細細品味一番向深處延伸的感覺。在這里，觀摩者所有的把玩和體味都是被他的畫面所牽引，由不得人分神，并最終體味到他畫面中撫慰心靈的靜謐的力量。作品《畫室》正是這樣一幅作品。
《畫室》是一幅220cm的巨制,淺褐色的色調使畫面傾向于肅穆寧靜，一位年輕女子端坐在畫面左方的畫架旁，面對著空白的畫布準備描繪她前方的花卉靜物，靜物的擺放節奏緊密卻不繁復啰嗦，到了遠處的背景就是金城君標志性的物象語言——芭蕉叢，在芭蕉叢松動自然的表現的遠處，泛著淺淺的白光，使畫面空間從容地去到更深遠處，給觀者提供了更為豐富的意向空間。這幅畫與其說是展現畫室，不如說是展現了只有在被畫的對象和繪畫者之間才能產生的獨特的審美對話，這幅畫中女子的畫筆未落，畫布尚是空白的構思狀態，擁有繪畫經驗的人知道，在落筆與未落筆的瞬間正是藝術創造的源頭，金城君犀利地記錄了這個瞬間。
《畫室》擁有“畫中畫”環環相扣的獨特構思，金城君構思女子以及整幅作品，女子構思眼前的靜物，使得這幅巨制擁有超出單一范式創作的，極精美的思維結構，也因此成為了金城君眾多作品中最獨特的一幅作品。我們不得不佩服金城君控制巨幅作品的能力，以及對于極短瞬間的把握能力。
有人說金城君的每一幅作品就像一滴露珠，反射出來的都是精彩生活片段。然而可能并不僅僅是展現精彩生活片段那么簡單，而是他僅用平實的素材便能讓技藝與巧思還有作為一個藝術家純粹的心性，讓樸實、平凡凝固在藝術的結晶之中。
金城君藝術簡歷：
金城君，江蘇濱海人，師從著名花鳥畫家張繼馨。現為中國美術家協會會員，江蘇省國畫院特聘畫家，江蘇省花鳥畫研究會副會長，鹽阜大眾報企業集團專業畫家。2005年獲江蘇省花鳥畫大賽最具創作成果獎，現代金陵水墨傳媒畫展獲雙獎--專家提名獎和公眾大獎。
主要參展和獲獎：
1999年 入編《江蘇省美術50年》(鹽城市唯一入編的畫家)
1999年 中國美協主辦“全國第二屆中國花鳥畫大展”獲銀獎
2000年 被特邀參加中國第六屆藝術節《國際中國畫大展》
2002年 “跨世紀著名中國畫家作品展”獲最佳作品獎
2003年 中國美協主辦“第十七次新人新作展”獲新人獎
2003年 中國美協主辦“當代花鳥畫大展”
2004年“日本名古屋國際書畫展”日本書道協會賞
2005年“江蘇省花鳥畫大展”獲最佳創作成果;
2005年“金陵水墨畫傳媒展”獲專家提名，經公眾投票獲公眾大獎
2007年 中國美協主辦“第四屆中國美術家協會會員精品展”
作品《十月》被江蘇省國畫院收藏
2013年“中國畫學會首屆學術展”獲優秀獎
2015年 作品《暮靄荷塘靜》入選第十二屆全國美展